《满城尽带黄金甲》刚一上映，坊间就是一个毁誉参半的状态，一些人认为值得一看，最起码比《英雄》好看；另外一些观众照旧采取戏谑的口吻评价它，恶搞影评四面开花。在看影片之前，我是抱着“看效果”的目的而去，看完之后，我只能说，也仅仅，只是“看效果”而已。

　　张艺谋是一个讲究形式感的人，色彩的排列组合、动作的整齐划一、场面的宏大广阔是视觉冲击的着力点。《黄金甲》中，无论是宫女宦官还是武士官员，都是“形式感”的载体，其整齐的动作，整齐的声音，构成整齐划一的美感，如水婉转流动，如琴键渐次起伏，如好莱坞舞女比列大腿的集体舞蹈。一动一静，一张一弛，一紧一慢，一俯一仰，莫不“合乎《桑林》之舞，乃中《经首》之会”。张艺谋喜欢用大片的同一色造成强大的视觉冲击力，《古今大战秦俑情》是素白、《红高粱》是鲜红，此后红成一片，铺天盖地，铺张扬厉。《黄金甲》中，大片大片暴躁的朱红、金黄，还有无数的七彩琉璃，嚣张耀目，充满了所有的空间，毫无留白，霸气得不容分说。

　　对形式感追求的极致使得张艺谋甚至不屑于编造一个新故事，只是把一些思想的碎片敷衍潦草地塞入现成的故事构架，这是一种傲慢的姿态。如果说《红高粱》、《我的父亲母亲》还有一点民族的视角，还有一点民生的乡土情味，那么《黄金甲》则完全把视角上升到了皇族乃至上帝的高度，导演完全是在俯视，俯视和远离众生。无数与历史和现实隔离太远的情节和大量的电脑后期制作说明，在导演那里，甚至皇族都只成了一个符号，是把情节放到极致的需要，是浓墨重彩突出“精神内核”的需要。

　　《黄金甲》关注什么呢？我不能认为张艺谋是一个纯粹的商人，在形式大于内容的时候，我想他一定还有自己的一份理想在。这个理想是什么？是一种张扬的情绪。是把一切都做到极致的凶狠，是一刀毙命的快感，是君临天下的霸道。所以，他的作品中越来越多暴戾气，无论是宫闱秘事还是儿女情长，都是热辣辣的，恶狠狠的。一切无根基的张扬在高涨的同时，人们都会看到绮丽下面的逼仄和虚空。《黄金甲》故事构架套取自曹禺的名剧《雷雨》，然而他抽离了《雷雨》人文关怀和现实背景，在横店这个现代化的影视城里面，把一点墨水印记放大到整个天空，难免让人产生“形式大于内容”的感觉。《雷雨》大抵说的是人性的脆弱，命运的无情拨弄，那么《黄金甲》呢？人欲的贪婪导致毁灭？突破道德和法理的底线，激烈的矛盾会应声而起？若果然如此的话，那么，过于豪华庞大的形式不幸把一点点思想挤到支离破碎，难以找寻。

　　所幸观众已经比什么时候都明白自己来寻找的是什么——在一场场耗资骇人的国产“魔幻大片”扫荡过后。在影院中我发现，除了太子发现王后密谋的时候，刘烨过分用力的表演导致了笑场，基本上，观众都保持了相当的平静和克制。当结束的灯光亮起的时候，简短的台词如一群马在脑中跑过，除了“菊花既然绣好了，总要盛开一回”，“我给你的才是你的，不给你就不能抢”之外，我什么也记不得了。

　　有多少文艺作品的制造者知道自己想要什么？又有多少人真的得到了？如果一次次的努力后偏偏就是得不到，那么该检讨的是谁？电影既然拍了，总要盛开一回。作品既然搞了，总要张扬一下。但是，“我给你的才是你的，不给你就不能抢”——对于张艺谋，乃至对于一切的导演、艺术家来说，想要获得观众的掌声和业界的赞许，这句话乃是最好的警句。(来源：中安在线 作者：杨扬)